故宫《十二美人图》中的美人都在干什么,你知道吗?
【文藏来答】来来来,先把口水擦下,小编特此奉上高清《十二美人图》,看宫廷美人品茶、观书、沉吟、赏蝶……感受传统文化的气息(。・ω・。) 瞅啥瞅,还不快把美人抱回家!
裘装对镜
《十二美人图》是清宫旧藏的一套十二幅的清代宫廷画家创作的工笔重彩人物画,现藏故宫博物院。
烘炉观雪
《十二美人图》,每幅长一八四厘米,宽九四厘米,不作装裱,放在一起长度接近十二米,蔚为可观。
倚门观竹
《十二美人图》带给我们的,不仅仅是图像上的美的感受,其中包含的种种细节,以及隐藏于背后的谜团,都是书画研究者、宫廷历史研究者们所津津乐道的。
1950年的一天,北京故宫博物院的工作人员轻推开库房的大门,在清点库房时,意外发现了一组巨大的绢画,每幅有近2米高,近1米宽,轻轻掸去上面的尘土,12位古装美人的冰肌雪骨便显露出来——每幅一人,她们的身形体量,与真人无异。此后数年,它们的背后有越来越多的疑问冒出来,它们的未知性,放大了它们本身的魅力。这些美人是谁呢?她们是哪位皇帝的爱妃么?来喝口茶,咱们慢慢聊。
之所以被称为《胤禛美人图》,其实是有一个小小的细节,在画中有一架书画屏风,上面落款写的“破尘居士”,还有两方小印,分别是“壶中天”和“圆明主人”,这些都是雍正(胤禛)在1723年登基以前所用的名号,可见这些美人一定和雍正有着千丝万缕的关系。
早有先生在1983年就层断言,这些美人就是雍正的妃子,可后来又有先生根据内务府档案记录推翻了这个论断。这十二幅画中的美人在容貌和发式上有的几乎一模一样,这似乎在暗示我们,这个人,绝对不是一个无关紧要的人。各家众说纷纭,至今也没有一个定论,唯一能算上合理的解释是,美人图也已经历了一场格式化的过程。
自魏晋流行列女图以来,历经唐宋,直至明清两季,对美人的画法早已定型,变成了一个可以复制的符号体系。美人的标准被统一了,“秋水盈盈妖眼溜,春山淡淡黛眉轻”,所有的美人都大同小异。真的所有美人都大同小异么?
咱们选其中六个来看看。
观书沉吟
这幅画里女子持半展书页,沉吟瞬间。背景以设色山水小景、横幅墨笔摹写的宋代著名诗人、书法家米元章的诗为装饰。画家巧妙地借助所录的米元章诗句"樱桃口小柳腰肢,斜倚春风半懒时。一种心情费消遣,缃编欲展又凝思”,点明了此图的画意和读书倦懒的仕女仪态。
女子所展书页上录的是唐代杜秋娘《金缕词》: "劝君莫惜金缕衣,劝君须惜少年时。花开堪折直须折,莫待无花空折枝。"图中"倚风娇无力"的女子形象反映出清代仕女画常见的"风露清愁”之美。
裘装对镜
裘装对镜中的女子身着裘装,腰系玉佩,一手搭于暖炉御寒,一手持铜镜,神情专注地对镜自赏,"但惜流光暗烛房"的无奈之情溢于眉间。画中背景是一幅墨迹酣畅的行草体七言诗挂轴,落款为"破尘居士题”。破尘居士是雍正皇帝为雍亲王时自取的雅号,表示自已清心寡欲、不问荣辱功名的志趣。
倚门观竹
谢邀。关于这幅《十二美人图》,网上有很多解说,当然错误也都百出。所以在讲解这幅图里的“美人”前,小君有必要先跟大家澄清一些网上对它的错误。
《十二美人图》在网上解说很多,但几乎都把它名字给说错了,在这里,我们还是以故宫博物院的官方名称来叫它——《雍正十二美人图》, 原曾题名《雍正十二妃子图》,后又改题为《雍禛妃行乐图》。
这幅画原本是画在围屏之上,后来将其拆下进行装裱保护。而关于是谁画的,很多资料里显示是清初宫廷画家的工笔重彩人物画,但实际上,雍正皇帝也参与了其中的创作。
当然,这幅画创作时雍正还没当上皇帝,只是皇子,所以有专家指出这幅画应该叫《胤禛围屏美人图》,小君比较赞同这种观点。
这幅长达12米的图画,粗看好像是画了12个美人不同的形态,但据故宫研究专家的考证,它实际上只画了一个人的12种不同形态,而这个人就是雍正做皇子时的嫡福晋,即后来的皇后那拉氏。
澄清完错误后,咱们来看看这十二个美人都在干些什么?首先,这位女子虽然换了十二套衣服,但无一例外的都是汉装。
第一幅——观书沉吟。
如何拍出充满诗意的摄影作品?
一、文章总论述
禅意是佛教术语,具有空灵、悠然、清净、简洁、静怡等境界。或风景不殊,或风情月意,或追风摄景,或禅世雕龙,或佛性禅心,禅意是一种意境。
一花一世界,一树一菩提,“花树有世界,人生皆禅意”。唐代诗人刘长卿《寻南溪常山道人隐居》诗句:“溪花与禅意,相对亦忘言”。具有美学哲理的禅意思想。
坐亦禅,行亦禅,禅意之道。明代著名诗人何景明:《吹笙》的诗曰:“幽心与禅意,凄切转关情”。这些“幽心的禅意”都包含了人生的哲理。
二、 如何才能拍摄出带有禅意的摄影作品呢?
1、一花一世界,禅房花木深,荷花本身就象征着空灵禅意,清新自然 禅意审美的意境。除了荷花之外,其他花卉通过简洁的构图,拍摄出极简风格的作品,同样具有禅意的摄影作品。
2、禅茶一味,茶室古朴;茶香四溢,蒸气缭绕。平淡自然,禅意人生。光线自然,瞬间定格。
3、清心焚香,禅香袅绕,悠然空灵,芳香宜人。净心禅悟,高远境界。此时此景,与摄影交融,净化人们的心灵,创作出幽邃深远 摄影艺术作品。
赵许生原创,感谢您的关注
摄影爱好者如有疑问,但说无妨,请私信与我。我将认真回答你的问题,以影会友,共同进步。(文章配图与内文相呼应,部分图片来源网络)。
各位摄友好,我是摄影师3号分子。
先说一下什么才是有“禅意”的照片,我虽然不是佛教信徒,但是我认为,如果照片能传达给我一种“宁静”的感觉就是有“禅意”的照片。
那怎么才能拍出给人以“宁静”感觉的照片呢?这里分享几个原则和小技巧。
1.画面简洁
一张照片,如果想让人觉得“宁静”,首先画面肯定不能有太多的内容,要极简,越简单越好。甚至为了体现那种宁静,还可以借用中国山水画的技法——留白。大量的留白,可以给人想象空间,就有“禅意”了。
2.长曝光拍摄流水或云雾
大家看过很多电影电视和书籍,都有一种联想,就是得道之人都是生活在水雾缭绕的地方,就是很“仙”。所以,采用长曝光拍摄高山流水,通过长曝光拉出来的雾气和水汽,就可以营造这种很“仙”的氛围。
3.黑白拍摄
黑白照片,只有黑色和白色,是一种极为纯粹的照片。相比于彩色照片,它更加“简洁”,更加“宁静”。在彩色世界里,黑白照片更可以给人一种联想。
4.选择具有“禅意”的拍摄题材
摄影怎么才能拍出唯美的作品?
摄影怎么才能拍出唯美的作品?
摄影拍出好的作品,有唯美的意境,绝不是单单只是个摄影技术问题,但摄影技术是基础,如果没有了这个基础去谈拍什么大片,唯美的作品,那么都是空谈,所以,摄影如何拍出唯美的作品的基础与前提就是你要掌握一定摄影技术,有一定的摄影经历,如果刚拿起单反,还是别要谈什么唯美了。
有了相关的摄影技术基础以后,我们还要有对美的理解与认知,如果你搞不清楚什么是美,什么是意境,那么你就无法拍出唯美有意境的作品。说到底,就是你内心对美的理解与感悟,因此,我认为要想摄影中拍出唯美的作品,要多在摄影之外去思考,去学习,什么是美,怎么表现美!
别想着会有什么特别的技术与方法能拍出唯美作品,摄影到了这种层次,就不是个技术问题了,是你思想上的问题。
对于你这个问题,其实要这么来看,唯美的作品,一般是建立在审美的基础上的,自然你会发现一个道理,就是大师拍的作品怎么看都好看,菜鸟甲乙丙丁拍的作品就怎么看都怎么变扭的,真的就是这样。
作为摄影师来说,提高审美的是必须的,这是拍出唯美作品的前提,自己的审美怎么来?就是要多看大师拍摄的作品,大师拍摄的作品,大师怎么去取景。通过看作品的同时,让自己带入那个情景,如果是你自己拍摄的话,你会怎么选择,会怎么去进行拍摄,这些都是可以有的。
往往照片好看的前提,就是那些构图很讲究,构图讲究的前提,就是要讲究构图的技巧,构图技巧的好坏也是直接影响整个出片质量,出片质量的好快,因为构图而起了决定性的因素。一般我们常见的是中心点构图,黄金分割点构图,放射线构图,框架构图等等。通过这些构图的联系,从而让自己能更好进行作品的拍摄。
一般啊,摄影眼这个概念都会提到,就是自己在观察一个物体的时候,带着摄影的角度去做,一般这些普通人是做不到的,但是摄影师可以通过自己的观察去做到,因为摄影师眼里就直接有画面了。通过摄影眼的培养,加上自己学会去寻求不寻常的角度,通过这些来进行摄影技术的提高。
标签: 圆明园真实图片